Fuji rojo

Una montaña atrapada al amanecer

En las condiciones adecuadas de finales del verano o principios del otoño, el sol naciente puede teñir brevemente de rojo las laderas superiores del monte Fuji. Hokusai enfrenta esa luz poco común a un cielo azul de la mañana surcado por bandas de altocúmulos. En Japón, este patrón recibe a veces el nombre de «cielo de caballa», porque sus nubes pequeñas y repetidas recuerdan las marcas de ese pez.

El límite entre la luz y la sombra no atraviesa la montaña en línea recta, sino que la recorre en una curva. El Fuji es un cono, y el sol de la mañana incide en ángulo sobre su superficie inclinada. Los diminutos triángulos verdes al pie de la montaña son árboles, y su escala hace que la ladera roja, sin interrupciones, parezca inmensa.

Todo lo superfluo ha desaparecido

Muchas estampas de la serie Treinta y seis vistas del monte Fuji están llenas de viajeros, pescadores, tejados y caminos. Aquí no hay nadie. No hay edificios ni una historia en primer plano: la montaña, los árboles, las nubes y el cielo bastan.

Esa ausencia da a la imagen su quietud poco habitual. También hace más visible cada decisión: el contorno azul oscuro que adelanta la cima, las escasas vetas de nieve y el cielo, impreso de manera desigual, que deja a las nubes parecer a la deriva.

Un azul moderno en una estampa antigua

El Fuji rojo se elaboró como grabado en madera policromado, con bloques tallados por separado para cada tinta. Los análisis científicos han identificado azul de Prusia en el contorno de la montaña y en la ladera verde inferior, donde este azul se mezcló con un pigmento amarillo. El azul de Prusia era entonces un color sintético relativamente nuevo en la estampa comercial japonesa, y la serie del Fuji de Hokusai contribuyó a demostrar hasta qué punto podía transformar un paisaje.