Ophelia

Tragedi yang tertahan sebelum berakhir

Dalam Hamlet karya Shakespeare, Ratu Gertrude menggambarkan Ophelia bernyanyi ketika pakaian basahnya menariknya ke bawah. Millais memilih sela waktu itu. Mulutnya masih terbuka, bunga hanyut dari tangannya, dan gaun masih menopangnya. Pose itu cukup damai untuk menjadi indah dan cukup tidak stabil untuk tetap mengusik.

Tepian sungai dilukis daun demi daun

Millais bekerja di tepi Sungai Hogsmill di Surrey, melukis vegetasi di luar ruangan dengan ketelitian Pra-Raphaelite. Ia mengeluhkan serangga, cuaca, serta hari yang panjang, tetapi hasilnya memberi setiap batang gelagah dan bunga kehadiran yang diamati. Alam bukan latar samar. Kelimpahannya yang tak peduli memperkuat kisah manusia.

Bunga dari teks dan kreasi

Dedalu, jelatang, aster, dan rangkaian bunga terkait erat dengan gambaran Shakespeare. Millais menambahkan tumbuhan simbolis lain, termasuk poppy merah yang dikaitkan dengan tidur dan kematian. Mengenali tumbuhan dapat memperkaya gambar, tetapi bunga-bunga itu lebih dari teka-teki. Kehidupan, warna, dan keragamannya yang tajam berhadapan dengan kesadaran Ophelia yang memudar.

Bunga membawa lebih dari satu kisah

Millais melukis tepian sungai di luar ruangan dengan perhatian luar biasa, lalu menambahkan sosok di studio. Tumbuhan satu per satu dapat dikenali, dan banyak yang dikaitkan dengan cinta, kenangan, kepolosan, atau kematian. Namun, tumbuhan itu juga spesies yang tumbuh bersama di tempat lembap tertentu. Simbol dan pengamatan botani saling menguatkan, bukan berada di dunia terpisah.

Pose Ophelia menahan krisis dalam keadaan menggantung. Gaunnya mengembang dan masih menopang tubuh, telapak tangannya tetap terbuka, serta wajahnya terlihat begitu tenang. Shakespeare menggambarkan saat sebelum pakaian basah menariknya ke bawah, sehingga Millais dapat melukis keadaan mengapung sekaligus tenggelam. Aliran air cukup indah untuk menunda kesadaran kita. Setelah air gelap dan kain yang memberat terasa, keindahan itu menjadi bagian dari kegelisahan.