5人の人物が円の中で巡る
マリアと幼子イエスが中央を占めますが、構図は単純な三角形には収まりません。左からヨセフが身を寄せ、下方には幼い洗礼者聖ヨハネが立ち上がり、右から聖マルガリタが身をかがめます。身体は密接に重なり、手、顔、布が連結した部品のように円い縁に沿って回っているかのようです。
トンドと呼ばれるこの円形形式は、家庭空間のためにしばしば制作されました。フィリッピーノはその形を積極的に生かします。視線を逃がす角がないため、愛情と注意は家族の集いの内側に集中します。
青には物質的な代価があった
マリアの衣には、輸入されたラピスラズリから作る顔料、ウルトラマリンが使われています。クリーヴランド美術館によれば、金より高価になることもありました。その輝きは色だけでなく費用によっても意味を持ち、注文主が特別だと認識する素材で中心人物を際立たせます。
赤、紫、緑、文様のある布が、その青を取り囲みます。フィリッピーノは強い色調を保ちながら、人物の視線によって、色彩が無関係な斑点へ分裂するのを防いでいます。
古代が聖なる場面へ入る
フィリッピーノは、オリヴィエーロ・カラファ枢機卿の礼拝堂を完成させるため、1489年頃からローマで活動しました。メトロポリタン美術館は、彼が現地の古代遺物を研究し、その形を自由に解釈したと説明します。聖マルガリタのための現存する準備素描では、古代のウェヌス像のポーズをそのまま写すのではなく、作り替えています。
この借用は、絵の中にひそむ矛盾ではありません。ルネサンスの芸術家は、古代の身体、衣文、装飾を、キリスト教の主題へ振り向けられる視覚言語として扱いました。
注文制作がフィレンツェとローマを結ぶ
美術館はこの円形画を、同時期にフィリッピーノがローマで手掛けた大事業の注文主、カラファ枢機卿と結び付けています。親密な祈りのための像とも、格式ある注文制作とも見られるこの作品には、フィレンツェの人物画、ローマの古代、注文主が費用を注いだ素材という、二つの都市で得たものが宿ります。
成果は、静止させずに圧縮したことにあります。どの聖人も一人ずつ見分けられますが、誰も孤立しません。円は聖なる人物の集まりを、間近で身体的に感じられるほどの出会いへ変えています。
出典と参考資料
- クリーヴランド美術館 コレクション記録作品、人物、注文制作、素材、ウルトラマリン、古代彫刻という典拠。
- メトロポリタン美術館、フィリッピーノ・リッピフィリッピーノのローマ時代、カラファ礼拝堂、古代の研究。