몽마르트르의 일요일 춤
물랭 드 라 갈레트는 당시 파리 중심가보다 아직 마을에 가까웠던 몽마르트르 언덕의 인기 있는 야외 무도장이었습니다. 일요일 오후에는 먹고 마시며 자정까지 춤출 수 있었습니다. 작은 관현악단이 단 위에서 연주하고 안뜰 위 아카시아가 햇빛을 걸렀습니다.
르누아르는 주인공 무용수 하나를 주지 않습니다. 대화와 유혹, 관찰과 움직임이 겹칩니다. 앞쪽 탁자가 들어갈 자리를 주고 얼굴과 모자가 시선을 이끌며 군중은 모든 가장자리 너머까지 이어지는 듯합니다.
친구, 화가와 일하는 여성들
몇 인물은 르누아르의 친구였습니다. 평론가 조르주 리비에르는 탁자에 앉고 화가 프랑라미와 노르베르 괴뇌트는 근처에 있습니다. 다른 모델에는 화가들, 쿠바 화가 한 명, 동네 재봉사들과 돈을 받고 포즈를 취한 젊은 노동 여성들이 있었습니다.
이름을 안다고 장면이 집단 초상화로 바뀌지는 않습니다. 르누아르는 각 모델을 따로 그린 작업을 하나의 공통된 분위기 속에 재배치했습니다. 주제는 사교 자체입니다. 공공장소에서 눈길과 말, 춤 상대를 계속 주고받는 일입니다.
가만있지 않는 빛
햇빛은 잎을 지나 옅은 파랑과 분홍, 금빛 부분으로 떨어집니다. 나무와 덮인 곳 아래에는 인공 조명도 합류합니다. 르누아르는 하나의 고정된 광원으로 몸마다 형태를 만들기보다 군중이 움직일 때 재킷과 드레스, 얼굴 위로 빛이 흩어지게 합니다.
그 깜빡임은 1877년 인상주의 전시에 나왔을 때 비판을 받는 데 한몫했습니다. 형태가 녹아드는 듯했습니다. 오늘날에는 같은 불안정성이 매력의 중심입니다. 캔버스 전체가 포즈를 취한 사진보다 붐비는 오후 안에 있었던 기억처럼 작용합니다.
다른 화가가 보존한 걸작
『파리의 거리, 비 오는 날』을 그린 귀스타브 카유보트는 전시 직후 이 캔버스를 샀습니다. 동료 인상주의 화가의 작품을 모았고 컬렉션이 프랑스 국가에 넘어가게 했습니다. 유증은 논란이 있었지만 받아들인 작품들은 인상주의의 기초적인 공공 컬렉션을 만드는 데 도움이 되었습니다.
그래서 그림은 이어지는 두 오늘의 예술 이야기를 잇습니다. 카유보트는 비에 어두워진 현대 도시를 그렸으며, 르누아르의 밝은 몽마르트르 군중을 대중을 위해 보존하는 일도 도왔습니다.
출처와 더 읽을거리
- 오르세 미술관 소장품 기록작품 정보, 전시 이력, 빛과 당시 반응.
- 오르세 미술관 150주년 연구장소와 방문객, 확인된 모델들.
- 오르세 미술관, 수집가 카유보트의 초상카유보트의 작품 소유와 유증.