가메이도의 매화 정원

불가능할 만큼 커진 유명한 나무

앞쪽 줄기는 가메이도의 우메야시키, 즉 매화 정원에 있던 유명한 와룡매의 일부였습니다. 히로시게는 이를 확대하고 잘라 가지가 건축물처럼 기능하게 합니다. 꽃은 어둡고 근육질인 형태를 따라 작고 옅은 틈이 됩니다.

틈 너머의 정원

가지 사이로 붉은 지평선 아래의 다른 매화나무들과 방문객, 낮은 울타리가 보입니다. 극단적인 크기의 대비가 전통적인 원근법 없이 깊이를 만듭니다. 또한 가까운 가지를 피해 그 너머에 모인 계절의 인파를 바라보는 실제 몸의 동작도 재현합니다.

에도의 판화에서 파리의 회화로

빈센트 반 고흐는 일본 판화를 소장했으며 1887년에 이 구도를 유화로 옮겼습니다. 그는 빨강과 초록을 더 강하게 하고 세부를 바꿨으며, 다른 판화에서 가져온 장식적인 문자로 장면을 둘러쌌습니다. 두 작품의 비교는 히로시게의 국제적인 영향력과 원작의 화면 자르기가 이미 얼마나 대담하고 현대적이었는지를 함께 보여 줍니다.

순순히 놓이지 않는 앞쪽 나무

오래된 매화 줄기는 너무 가까워 편안하게 들어맞지 않습니다. 아래에서 들어와 위로 나가고, 가지 하나를 옆으로 뻗어 시야를 가로지릅니다. 이 거침없는 잘라내기는 거리를 새삼 생생하게 만듭니다. 처음에 가로막는 거대한 형태를 비켜 보아야만 작은 방문객과 꽃 핀 나무들의 섬세한 줄에 닿을 수 있습니다.

반 고흐가 이 판화를 따라 그린 것은 이런 구성이 낯선 소재 이상의 것을 제공했기 때문입니다. 평평한 색과 갑작스러운 화면 자르기, 크게 비운 영역이 전통적인 유럽식 입체 표현 없이 공간을 조직할 수 있음을 보여 주었습니다. 그는 유화에서 색조를 더 강하게 하고 문자로 된 테두리를 덧붙였습니다. 둘을 비교하면 히로시게의 절제가 더 잘 보입니다. 원작의 힘은 색이 강렬해지기 전에 배치에서 나옵니다.