신오하시의 소나기 - 우타가와 히로시게

직선으로 만든 폭풍

하늘이 열렸지만 히로시게는 부드러운 날씨의 장막을 그리지 않습니다. 두 무리의 단단한 대각선을 판화에 던집니다. 반대되는 각도는 폭우를 불안정하게 느끼게 하며, 수평선 위 어두운 띠는 폭풍이 스미다강 건너 둑을 삼킨 듯합니다.

이렇게 가늘고 가까운 비를 인쇄하기는 어려웠습니다. 선은 새기고 먹을 묻히고 누르는 동안 또렷하게 남아야 했습니다. 다리와 물, 사람과 하늘을 가로질러도 그림을 납작하게 만들지 않습니다. 아래의 표면마다 선의 리듬이 달라지기 때문입니다.

신오하시의 여행자들은 폭풍 쪽으로 몸을 기울입니다. 한 사람은 우산을 쓰고 다른 사람들은 모자나 짚 도롱이로 가리며 피할 곳으로 서두릅니다. 아래 뱃사공은 일을 계속합니다. 먼 물 위의 긴 나무 뗏목은 어두운 수평 붓 자국 몇 개로 줄었습니다.

다리는 왼쪽 아래에서 들어와 오른쪽 가장자리로 빠져나가므로 양쪽 둑이 모두 보이지 않습니다. 히로시게는 우리도 다리를 건너는 중에 갇힌 듯 느끼게 합니다. 제목에 나오는 아타케 구역은 자세히 묘사된 목적지라기보다 강 건너의 풍경으로 나타납니다.

30년 뒤 빈센트 반 고흐는 이 판화를 유화로 옮겼습니다. 『비 오는 다리』는 히로시게의 다리와 인물, 비를 유지하지만 색을 강하게 하고 다른 판화에서 빌린 일본 문자로 장식 테두리를 더합니다.

모사본은 원작의 기법을 더 잘 이해하게 합니다. 반 고흐는 가는 붓으로 직접 비를 그릴 수 있었습니다. 히로시게의 팀은 재현 가능한 목판 공정으로 같은 느낌을 만들어, 잠깐의 소나기를 에도의 가장 알아보기 쉬운 이미지 중 하나로 바꿨습니다.